第17届法罗岛电影节主竞赛单元第2个放映日为大家带来《乡村星期天》，下面请看前线田园风景中对家庭关系深入解剖的评价了！

欧.尹：

摄影构图优秀。

春夏：

这个构图太美了。

一一：

非常隽永的一部影片，镜头的流转非常舒服。

盆满钵满赵+：

宛若一部色彩、光影极美的“中国老人”公益广告。

Catcatcatyang：

啊，我爱片中的空间镜头。老爷爷像是老去的Tati！法国版 / 动态版步履不停！

松野空松：

活泼作为平静，保守的对立面，是不稳定的炸弹，妹妹出场之后，弦是紧绷的。

Spy Liu：

构图精美，对家庭关系的设计也很精巧，奈何叙事过于恬淡，需要静下心来才能欣赏。

子夜无人：

有一些伯格曼的基调，镜头运动时行云流水的顺畅感很舒服，女儿出现前画面两次切换到室外林中小道上的“长驱直入”、“不速之客”，然后才到她炸弹般的正式登场，这种先声夺人的古典主义拍法很有年代感。简单却有余韵的氛围成为本片的情绪磁场，哪怕你后来回想会发现整个故事都只是“无的放矢”，所有家庭关系的密语都止于你站在他面前却藏在心中响起的独白，一如最后热闹散尽又归于破晓前的孤清。

Donnie：

好喜欢这种质朴的剧作方式，简直是教材级范本！一天之中看尽所有家庭成员的起起伏伏，每个人有自己鲜明的性格和自己的脆弱时刻，互相之间的关系非常微妙。沉闷的氛围由于女儿的到来而充满热情和活力，规矩一瞬间被打破、孩子也在她的感召下乖巧起来，她相信掌纹上的命运，总在热烈地恋爱也总在热烈中伤痛。送走儿子一家，夜幕渐渐降临，他再次和女仆共守乡间别墅。观众和老头一样还在回味着白天的热闹情形，在对比之中共同品尝着孤独的滋味。

苍山古井空对月：

老头的子女是两个极端，儿子过于本分严谨，女儿则过于奔放热烈，不管哪种都使得他们与老人相处的场景显得不和谐，一种刻意制造出来的、在掩盖着什么的氛围。最为自然的是伊莱娜载着老人出去兜风，镜头伴随着音乐扫视着小酒馆里的人来人往，捕捉着这块小地方的生机。昏黄色的画面呈现出年迈与迟暮，又通过孩子的活力形成对比，精力旺盛的男孩讨厌乡村，来乡村看望父亲的儿子又过于刻板规矩，最令老人牵挂的女儿却最为不羁自由。聊天的情节的含义不在对话，而在对话的氛围，下午茶的谈话场景以阻断对话的连续以暗示着“表里不一”的谈话气氛。以作画的反映老人的心态，作画中又包含着对逝去的妻子的思念，拍角色回忆逝去的妻子/母亲的手法不错。

旺仔小狗：

非常美。导演在新浪潮精神席卷后仍然抱持着某种老派的、但同时具有自我意识的创作理念，以至于呈现的影像典雅且充满关怀。/ 运镜规整有灵气、角色鲜明典型、画外音的清点恰到好处，呈现了一个更普遍意义（对比伯格曼或安哲那种更加强调主体独特性的叙事来说）的独居乡绅视角——儿女回家的一日，吃饭、饮茶、喝酒、闲逛，夹杂一些绘画范畴的不咸不淡的议论，和更多更加富有人情味的东西——那些非常细微如乡村景色一般幽微变幻的心情。人到老年，过上惯常的独居生活，一切都停滞下来，生活的住所里充满回魂和残影，或者说，往昔家庭生活的余热。/ 湖塘边小酒馆的桥段和结尾处的升华场景是灵光妙笔。尤其结尾，老画家卸下未完成的画，挂上崭新空白的油画框，把画架反过来，再走进旧画场景里的透视中心，凝视那张空白的画，或者说，审视自己的生活。那张空白上面似乎早也有画影了。

DAY2的主竞赛单元场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。