日不落帝国的庄园往事里，承载着维多利亚时代最后的梦……君主立宪制之后，英国皇室让渡了他们的权力，资本家购买爵位和土地成为 “新贵”之后，贵族成分也发生了嬗变，贵族血统也渐渐仅仅成为了一个荣誉性质的象征。而Grantham伯爵和他的家人却继承和延续了那些美好高贵的传统贵族精神-----尊严、责任和教养，他宽容、善良、重视家庭，宅心仁厚，对待仆人像家人一样的关爱。所以也许，英国贵族在日薄西山之后仍得以传承百年，并非权钱所赐。贵族意味着责任和担当，他们珍惜这份荣誉。      维多利亚时代，社会繁荣而思潮涌动，但虽然工业革命已经开始了一百多年了，这却是一个回顾过去的时期。      人们喜欢古老的邸宅庭园里的下午茶、草坪网球场、林荫中的农舍、喜欢安静的乡村小路上骑着自行车和工业时代的新机器摩托车旅行。夫人小姐们的服装配饰也洋溢着无处不在的浪漫主义与古典主义气质，她们的穿着趋向于华丽精致却又含蓄保守，用大量的蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、蛋糕裙，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。淡薰衣草紫色的眼妆如下午茶般清甜悠闲，桌布和餐巾也因为刺绣蕾丝而情调十足。人们大都还保持有优雅的情致和礼仪。餐桌上老伯爵夫人温婉庄重的谈吐间满是对过去美好时光的眷恋。      英国是不希求城市社会模式的，因为没有比他们更热衷于田园生活的了，意大利人建造了街道和广场，不分昼夜的高朋满座。英国的贵族却在远离喧嚣的庄园里回归宁静，将房舍当成城堡。他们热爱花园、草场、大雁、绵羊。唐顿庄园也一定是被万能布朗改造过的，在这里自然从未被遗忘，没有轴线、对称、修剪植物、花坛、水渠、喷泉等不自然的东西。也没有庙宇、纪念物、碑铭等具体形式，甚至连通往建筑的林荫道都没有。有的只是庄重的丛林和欢乐的田野，诗人的感觉和画家的眼睛。从建筑向外望时，所看到的画面，一直到地平线，都是一个整体。牧场和草地很好地衔接在一起，视线开阔，一望无际。大片的起伏开阔的漫坡草地是园林的主体，一直延展到主体建筑物的墙根，建筑物跟前不留一点几何痕迹。深深浅浅的树丛在草地的大背景上纵横抹下了大笔触的色块，构图单纯而有力。目力所及的范围内没有村庄的农舍。邸宅旁边没有菜园、杂院、下房、马厩，整个建筑庄重而容器地坐落在极度纯净的自然风景园里。      此时艺术文化界的现代主义运动如火如荼的进行着，拉斐尔前派兄弟会追求返璞归真、真实自然的画风，工艺美术运动提倡简单的、朴实无华的设计，德国包豪斯轰轰烈烈地开展着，杰里科、唐纳德等现代主义设计师初露锋芒。柯布西耶的现代主义思想被正人们津津乐道着。建筑师开始运用几何形体组织空间，雕刻家和画家们也都转向应用艺术和功能主义。       而Grantham伯爵家的宅邸却是兼具意大利文艺复兴风格和哥特复兴风格的古典主义建筑，它高大宏伟，采用精致的石制窗花格，有丰富多彩的整体视觉效果和对称美，内部是无比复杂细致的装饰。后世评论这样的建筑是繁琐庸俗、华而不实、秀媚甜俗和空虚浅薄的匠气艺术，是反功能的，哗众取宠的，是没落的贵族阶级颓废浮华的审美理想的表现。      也许之后的现代建筑确实创造出一种工业化时代真实而简洁的技术美，带给什么一种前所未有的工业理性，可是同时我们却看到了一种空洞的形式感和不顾一切的非文化性商业动机。而在唐顿宅邸这样的新古典主义建筑中，反而流露出一种沉甸甸的文化意蕴，不管它是隐喻的还是露骨的，统筹设计还是通过矫饰堆砌而成的，这都是值得称颂的吧。      影片以一战的开始而告终，贵族文化的核心之一是骑士精神。一个贵族家庭的孩子必须要学习剑术、马术，必要时还得决斗，目的就是要学习怎样成为一个具有勇气与胆量的人。贵族在战争中有冲锋在前的传统。1914年末的阵亡名单上，有很多贵族的儿子，一些贵族家庭因此血胤灭绝。Grantham伯爵老了，应该不会去参战了吧，他没有儿子，一定会鼓励他的仆人去参战，Matthew和Branson应该会去冲锋陷阵吧。。