作为B级片铁粉，一直对蒂姆波顿的电影抱有很大的期待。当然，蒂姆波顿的作品从来没有让我失望过，B级片出道的老蒂姆一向把暗黑怪诞风格玩转的惊世骇俗——恐怖里可以看出纯情，怪诞里可以看出美好，血腥里面可以看出童真。。。在这个世界上，能够如此神奇的导演，除了蒂姆波顿，还真没有谁可以这样逆天。Eva Green饰演的佩小姐，气场十足蒂姆波顿的所有电影都很棒，当然一部电影除外。那就是2012年的《黑暗阴影》。在讨论《佩小姐的奇幻城堡》之前，得啰嗦地提一下这部电影。这部被提名为当年“豆瓣电影鑫像奖渣电影”的滑铁卢之作，确实在老蒂姆作品里是一个异数。大希望换来大失望。这部影片唯一的亮点就是德普的吸血鬼造型，和引用了卡朋特欢快的《top of the world》，以及让我的女神里面又多了一个——Eva Green。《黑暗阴影》里约翰尼德普的吸血鬼造型《黑暗阴影》的故事异常干瘪，里面就是吸血鬼纠缠在几个女人之间的故事，而且还竟然没有一波三折，也没有泪点。哥特黑暗风格的再临也无法掩盖平庸剧情的苍白，白白浪费了德普，海伦娜，米歇尔菲佛这一干男神女神。看完这部电影之后，备受打击的我差点要把老蒂姆从我的大神词典里删去。幸好我没有，因为他似乎也意识到了问题，于是才有了这部《佩小姐的奇幻城堡》。佩小姐的奇幻城堡从这部电影里，我们惊喜的看到了蒂姆波顿的回归，没有继续沉浸在哥特世界里自说自话而忽视掉观众的热情。回归是好事情的，于是我们看到了一个熟悉的暗黑系故事，童真的孩子，丑陋的怪兽骷髅，惊险的场面，神奇的超能力。。。可是，他的回归只回归了一半。why?因为这部电影依然延续了《黑暗阴影》的毛病——没有灵魂。灵魂？是的，没有灵魂！只是为了怪异而怪异，只是为了暗黑而暗黑，反而把最重要的内核给丢了。而这个核才是老蒂姆所有作品的灵魂，不是哥特的人物造型和氛围，不是夸张的剪辑和对白，不是震撼的配乐和跳跃的故事。那灵魂就是——充满个性的批判精神。比如《僵尸新娘》里看似诡异怪诞，骷髅头僵尸都在载歌载舞，实际上是通过阴间的单纯世界，来映射阳间社会的复杂丑陋。最后僵尸新娘能选择放手，成全所爱的幸福，即便是鬼魅，可是倒比活人更可爱。《蝙蝠侠》里面蝙蝠侠存在的意义，就在于哥谭市的堕落，而小丑企鹅人等一干反派的存在也都是邪恶中透着可怜，所以实际上是在批判社会。比如《剪刀手爱德华》里面借一个不谙世事的机器人的灵魂，来折射出成人世界的虚伪和荒诞，而绝对不是温情脉脉的童话故事。《理发师陶德》的批判就更明显了，陶德被不公的司法审判害的家破人亡，整个伦敦社会肮脏无比，为了报复社会，他选择了举起剃刀，用血腥洗刷干净这个世界的丑陋。。。假如没有这种强烈的对比与批判精神，那么蒂姆波顿电影里的那些鬼怪妖魔，变态杀手，孤独侠客，僵尸新娘。。。将只是一种符号，一个陪衬，却失去了鲜活的灵魂。为何大家会把蒂姆波顿捧得那么高，将其称为“二十世纪最后一位电影大师”，“最伟大的哥特艺术家”。正是因为他的这份不流俗不合群，敢于批判敢于不同，在荒诞黑暗的故事里，却呈现出了一个无与伦比的光明世界。以光明对照黑暗的导演，蒂姆波顿绝对算是头一个。抱歉，扯远了。《佩小姐的奇幻城堡》的努力有目共睹，拥有特异功能的儿童们却要去和邪恶的恶魔斗争。那些被现实世界抛弃的孩子本应该是孤独的，可是佩小姐的城堡收留了他们，保护他们免受现实的伤害，甚至用时光圈（即loop，一种可以在过去某个时间和现在自由穿梭的秘密通道，类似于月光宝盒）的方式将美好的日子永远定格在1943年9月3日。假如不是社会不能包容异类，这些孩子也不用活得这么辛苦。假如故事抱着批判的态度，继续发展下去，比如整个人类世界处于水深火热，即将被恶魔吞噬，这些被社会抛弃的孩子们却在佩小姐的带领下八仙过海各显神通，最终拯救了世界，给那些歧视这些异能孩子的人一记重重的耳光。那么这样的故事也可以称之为批判。起码证明了一个普世真理——千万不要随便歧视和你不一样的人。《佩小姐的奇幻城堡》中拥有超能力的孩子们然而，《佩小姐的奇幻城堡》的故事最后却只是小打小闹起来，开头的悬疑铺垫的不错，紧张惊悚，可越往最后就越来越泄气，原来实际上只是讲了一个窝里斗的打怪兽故事。那些邪恶的怪物们，其实也是异能者，他们为了获得永生，便抓来银灵（可以控制时间的异能者），把它们的能量灌输到自己身上，结果却阴差阳错不幸变成了邪恶的魔鬼。然后矛盾由此而起。正邪不两立，故事由此展开，打打杀杀，躲躲藏藏。等热闹看完了，故事也就结束了。然后英俊的小正太和轻飘飘的痴情妹长相厮守。。。over。凭借《雨果》出道的童星 阿萨•巴特菲尔德与拥有控制空气能力的异能美女over了?有没有搞错，这也太像我们小时候看的《美少女战士》了，一集一个妖魔，打死了完事。太平凡了。这个故事的内核在哪里？说好的个性呢？说好的感人呢？说好的另类呢？最后还是俗套了。虽然故事比《黑暗阴影》好玩，但是还是俗了。《佩小姐的奇幻城堡》中的很多奇思妙想还是很有趣的，比如用眼睛做投影仪看电影真正的特立独行不是外表，而是灵魂。敢于对世界说不的，才可以称为个性。这些年，大师们创造力的衰退已经似乎成为一个潮流。比如宫崎骏在创作出低龄化的《悬崖上的金鱼姬》后，又以反响平平的《起风了》作为封山之作退出江湖。而斯皮尔伯格一改经典科幻片的传统，竟然拍出了《圆梦巨人》这样童心满满的儿童片。自此，大师们似乎一下子都成仙成神了，不再对现实世界感兴趣了，要么隐退不干了，要么就对一句话可以说清楚的童话故事情有独钟。而蒂姆波顿从《爱丽丝漫游仙境》起，就已经显现出这种逆生长的态势了。最近豆瓣专访蒂姆波顿，他直言不讳地说自己是越活越小了，现在的心理年龄大概只有13岁。。。我绝对相信这句话，因为从他这些年的作品来看，最适合的观影人群已经变成了13岁左右的儿童。可是即使如此，大师毕竟还是大师，以前的经典在那里摆着，即使人家拍的再怎么不合大众口味，你也无法抹杀那些辉煌的战绩。而真正的殿堂级艺术家确实有这样的特权——只拍自己欣赏喜欢的作品，不迎合世俗不迁就观众，不想拍了谁也没办法。所以，趁这些大师还在世，我们能多看一部他们的作品都是幸福的，即使他们拍的越来越不好看也没关系。