《乐夏》宣布今年暂停的时候，《草莓星球来的人》立刻跟，说什么“这个夏天交给我们吧”，之后不断宣传自己“接棒乐夏”。这一招看上去可以蹭乐夏已有的热度吸引乐夏观众，但结果是不可避免地让大家全方位拿你和乐夏比，真是“不怕不识货，就怕货比货”。这一比甭管好坏，从观感到赛制到选手到一切，只要你和乐夏不一样就会被吐槽。再说，你是另一个乐夏，定位上就是个模仿者 – 注定了不可能更好。从营销角度你应该努力让自己和乐夏区隔，说你的差异化特点才对呀。你就说你蠢不蠢？有一说一，《草星》这个节目导演组的确不懂音乐，这从运镜、剪辑、舞美、灯光、后期、音响都有不同程度的体现。虽然第二期在后期部分做了比较大的改进，这些“硬件”仍然输分不少。但参赛的选手其实有很多可圈可点的。我觉得这个节目区别于《乐夏》很重要的部分就是它选择乐队/选手的出发点 – 沈黎晖说的“希望年轻乐队将来把老乐队都干掉”。他虽然在乐夏也说过同样的话，但两季乐夏基本还都是老乐队的局。这次他自己干节目看来是真的要主力推新乐队了。实话讲，这样做很冒险。总体来说，包括相对比较厉害的选手在内，这24组选手的整体水平是比不过任何一季乐夏的。可是，是谁叫你拿这些2010年之后出道的艺人跟那些在江湖上混了二三十年的乐队比的？还不是是节目前期宣传的锅吗？你们非让蛙池、虎啸春、提香、海皮威尔这些人接棒五条人、新裤子、重塑、痛仰，你们觉得广大乐迷会怎么说？年轻独立音乐人有他们自己的生态，上面这些乐队在全国各地的live house演出都一票难求了，可是还远没有可以撑住工体或梅奔场面的能力呀。24组里最突出的选手之一蛙池因为自己满意的作品少，连专场都还没做过。如果《草莓星球》当初就把自己定位作一档发掘和推广新人的节目，而不是去蹭《乐夏》，乐迷的接受度肯定会好不少。第一轮24组选手淘汰赛看下来，我心目中的宝藏乐队和音乐人（纯个人喜好）：蛙池《孔雀》，Shii《Blurred》，软酸汁《冥王星》，提香《重生后的自我》；作品非常好但比赛现场拉垮的白纸扇《东莞》；高嘉丰是一位令人欣赏的艺人，他非常有自己的想法和风格，有些超前。最后要说说那个“横空出世”的女团透明教室与平行女孩，作品的呈现真的很“低配”- 好像用的是伴奏带，但搞出来那么强的现场感染力，据说有些人现场被感动到哭。摩登天空和节目组敢选择这样的选手可谓大胆和思路清奇。再来说说赛制。第一阶段淘汰就用两两PK而不是《乐夏》那样的积分制，看来导演组是想通过更残酷的赛制让节目更有看头吧。后续进阶的选手仍然要进行battle争夺户外舞台公演的机会也印证了这个思路。可是带来的一个问题是如果两强相遇势必会淘汰一个，对节目并不是好事。比如威尔淘汰蛙池，衣湿淘汰提香，如果不是后来几个“安可团”成员强行复活，这两组走了后面的节目怎么看。然后就会出现有的分高的淘汰了而分低的却留下了。有几个走了的都非常可惜，对节目是非常大的损失：Shii，软酸汁，高嘉丰，让这个节目失去了一些多样性和可能性。Shii绝对是我心目中整季节目里的前五，也是这个节目里非常独特的存在。软酸汁则是参赛所有摇滚乐队里感觉最地道的一支。但是也没办法，既然是比赛就会有这样的状况出现，没有遗憾是不可能的。总体而言，第一、二期两两对决淘汰一半（复活俩），第三期抢番battle，到第四期公演，然后接下来基本会是重复battle和公演的逻辑。这个赛制相比《乐夏》是比较复杂的。可能导演组希望通过强赛制设计让节目更加有戏剧张力吧。复杂和简单哪个好？恐怕各有各的好。但我总觉得如果到了最高的境界应该是化繁为简。张亚东在第二期开头补录的那段话，解释了一下为什么前两期舞台看着那么逼仄，原来是为了呈现乐队在live house的感觉。而后面比赛会有像《乐夏》和其它音综那样的大舞台甚至会有户外音乐节那种舞台。节目组显然没有意识到这样的设计可能会导致开门黑，否则在那个先导片和第一期开头就应该着重做个说明不用到第二期来找补。初衷是不错的：呈现独立音乐人成长的历程 – 从live house出发，登上更大的舞台，继而去户外音乐节（草莓），而且要经历三次比拼争夺解锁三个逐次升级的舞台。这样的确会让剧情发展线索更有现实感，比赛也可能更激烈更有意思。这个逻辑对熟悉草莓音乐节的乐迷可能不太费力，只是我不太确定大众是否能get到这些意图从而觉得这是比别的节目更有意思的地方。看到第四期三个级别的舞台都亮相了，的确看得出来节目组在努力呈现三者的差异，剧场舞台和户外舞台一扫前两期的逼仄压抑感觉，大气和华丽了许多。但要说有多么惊艳还真没有。户外舞台整体感觉还是不够规模，没有草莓音乐节现场那种万众沸腾的效果。希望观众可以感受到这些变化吧，否则屏幕上视觉效果如果出不来上面这些想法也没有意义，倒还不如《乐夏》那样简单地在一个棚里拍完，把一个舞台做到最好。最后吐槽一下嘉宾 - 真的是不伦不类的安排。常驻嘉宾除了张亚东还算合适外，其他那几个都什么乱七八糟的。哪个所谓的MC池子除了偶尔抖个小机灵接接下茬之外就真的是“什么都不会了”。连cue个流程都那么无趣。看着每个选手唱完他只会说“你们有什么想说的吗？”我都想打人了。那个萧敬腾算是这个节目的流量担当了（虽然也并没啥流量）。他在节目里评论乐队的时候总体给人一种“便秘”的感觉 – 有话说不出没话硬挤，挤出来的也没什么营养。真废柴一枚。GAI来这个节目也是够奇怪的。虽然节目号称多元，但总体上是偏乐队独立音乐的。从最有大众人气的威尔被淘汰（注意其他选手大快人心的反应），另一组rapper蛀牙幼兽没什么存在感的一轮游，可以看出来这个节目从选手到观众一般而言可以说并非是“说唱友好”的。从GAI在几期节目里的表现来说，其实算是他能力范围内不错的输出了。但限于他的背景和对独立音乐非常有限的了解，他的点评也只能是基于他个人阅历朴实的理解，谈不上什么专业性。第二期引发的有关“提升观众审美”的争论的确是个很有价值的点。稍微了解综艺节目生态的都知道，嘉宾的选择很少是完全基于节目内容的考量，内容经常甚至不是首要因素。流量和赞助商需求往往是决定性的。可能是受预算限制，《草莓星球来的人》也没有请到时下真正的顶流艺人。这个嘉宾阵容既不符合节目内容调性，又达不到带动流量的目的。即便谈流量，就算萧敬腾和GAI有一定流量，但他们那些粉丝真是这个节目想要获取的受众吗？如果他们仅仅是冲着爱豆去的，他们会关注节目关注选手和作品吗？建议节目在剪辑和宣传层面少呈现这些嘉宾，多关注选手和作品 – 他们才是这个节目真正的内容核心。