本文有专业人士装逼自恋内容，不喜勿入。
   《咒丝》这个名字很容易让我想到同是悬疑惊悚的台湾影片《诡丝》，想当年我看《诡丝》还是因为迷恋大S的御姐出演，但看完以后却拍案惊奇，忍不住惊呼精彩，一看再看，赞为神作。巧合的是，这次的《咒丝》和《诡丝》有一个共同的演员——戴立忍，也有一个共同的情感伏笔，就是家庭的爱与罚。坐在漆黑的影院里，背后的姑娘在跟晚来的闺蜜碎碎念到“你怎么才来，刚才把我吓死了。”，我的闺蜜在身旁念：“戴立忍好帅啊，这片子里好有熟男魅力哇~”。我却在心里默默兴奋，国产惊悚片里终于结合了家庭情节剧的核儿了，所谓类型文化精髓，正是惊悚片除了吓人还需要回归的东西，对破碎情感不可弥补的哀叹。
    有人觉得学电影理论专业没前途，搞的都是不创造实际生产力的东西，其实不尽然，比如大陆电影公司为什么投了那么多不靠谱的电影项目呢？为什么国产片里常常会出某山某居图这样的神作呢？策划和项目开发只会做市场，做宣传，看不到电影依托的是一套和观众之间有各种不同默契的密码组成的嘛。而我们这些被默默鄙视的人，其实研究的正是所谓这些电影的编码程序。因此，我看到《咒丝》不会害怕，反而会开心，因为这是一个规规矩矩的，利用电影语音编程的惊悚恐怖片。就像是电影学院教授会成功拍出《北京遇见西雅图》，当今的电影圈“类型”两字成为显学，就是大家看到了用电影的方式和看电影的观众交流是一件多么专业和不容易的事。
    当然所谓的专业观影会丧失很多被音效和特技吓到的机会，但是你会清楚什么是惊悚片那种恐怖效果背后更深入的东西，我想在《咒丝》里每一个观众也都会看到，那就是这部电影的诚意和认真。它不再是毁三观的滥竽充数，而是真的想从恐怖中升华出人性里比较实在的情感，让你在享受了担惊受怕、猜疑颤栗之后，体会到具体而微的感情的力量。我想这才是一种类型文化的所在和张力，让观影的每个人在凶杀血腥的场面体验以后，问一句为什么，给自己一个交代，把自己放归到一个安全的情感空间。
    这些东西看起来很扯，但是仔细想想，我们的大片之所以被骂常常是因为三观不正，即使是最近的《小时代》也由是如此，因此《咒丝》虽然打出16岁以下不宜观看的标语，反而让我觉得适合高考过后的孩子们去修正一下《小时代》“急功近利炫富学”的那套价值观，恐怖刺激了以后，也体会一些成人世界的凶险和无奈。
    说到技术层面，我觉得更难得的是《咒丝》的场面处理，通篇冬日萧杀的气氛，海洋馆那种神秘莫测的造型感，巨大的塑像和浮游在蓝色光影中目睹一切的生物，都将一幕幕死亡场景传递出了仪式感的冷峻。我想我们中的很多人都想到过假发可能是多么通灵的一种饰物，也都设想和在西片中观看过空荡地铁站里慌张奔跑的女人。这些在影片中都合格的呈现了，但凭这点，在国产片中就已经开了先河，头一次难能可贵的将类型场景移植到了社会主义的伟大祖国之中了。
电影的编剧和主演是同一个人，长的帅编的好已经很不容易了，但我觉得这都正常，难得的是他在一个小小的格局里不但翻转挪移出那么多的悬念，最终更是做出了情怀的东西。电影结束时，黄妈的歌手响起了，这才是黑暗中的最后一个惊喜，我知道不喜欢黄绮珊的人可能比喜欢她的人还多，但她唱歌的力量还是令我久久坐在座椅上不愿起身，那一刻我挺感同身受的，就像一个被埋没的好声音终于会亮出自己的歌喉一样，一部认真的电影一定也会受到观众的好评，加油少年！加油，《咒丝》！