《女人如花》：不讲三浅一深的伪文艺片
文/马庆云
《女人如花》这部电影，时长八十分钟左右，导演赵治平，主演黄圣依，幕后有好莱坞团队帮忙。该片3月8号上映，笔者已经观影，以下内容，不算影评，只算一些粗浅的观后感。
第一，《女人如花》导演风格近似《秋之白华》。
唯美的镜头，流线的水乡意境，江之南的缠绵环绕，及其民国的风土，这些均是影片值得表扬的地方。《秋之白华》（曾入选电影一周酣2011年度十佳电影）在这一点上，可谓是把民国范发挥到了极致，而且导演的艺术把控能力值得称赞。有如此强劲的前辈，再来看《女人如花》这部电影，则显得其略有吼不住的嫌疑了。《女人如花》开场的喧嚣，有大上海的气质，但却忽略了故事的水乡背景，因此给整部影片减分。一个无法完整统一的艺术风格，是《女人如花》的大遗憾。笔者冒昧地揣测，导演开始是学大上海，后来又学《秋之白华》，最终弄的有点四不像了——中国电影讲究意境美，可这部电影的意境是不充沛的，或者说，前后是不一致的。
第二，《女人如花》虽然出自美国人之笔但没讲三浅一深。
这部电影的编剧是美国人纳撒尼尔•贝克，据说是给好莱坞写剧本的。好莱坞电影基本上都讲求一个跟做爱一样的“三浅一深”法则，让观众在观影的过程中有进进出出的快感。所谓的“三浅一深”，就是，一部九十多分钟的电影，第十分钟制造一个矛盾，第三十分钟制造一个矛盾，第六十分钟制造一个矛盾，到第九十分钟上下的时候再制造一个巨大的矛盾，解决之后，影片结束了。这种三浅一深的写作套路，被一些讲“创意写作”的上海系的中文老师们所利用，还专门开课，给孩子们讲怎么写作来着。“三浅一深”的写作方式，与中国传统小说的叙事模式不符，属于舶来品，应用起来应该慎重，尤其在那些中国风的电影中，要慎之又慎。《女人如花》虽然是美国人写的，但是他却运用了中国传统笔法，没有生搬硬套“三浅一深”，基于这一点，可以给予表扬。
第三，《女人如花》还是没有走出创意写作的羁绊。
“创意写作”好像是美国舶来的玩意，除了“三浅一深”之外，还有很多成条条框框的法则，有美国留学背景的严歌苓等（也就是上海系的那几个中文老师）把创意写作在中国发挥到了极致。创意写作的最大便利就是，你可以不是事件的亲历者，也可以对你所写的事件没有切身的体悟，但是可以按着“法则”的方式构建一个看似合情合理的故事出来。《金陵十三钗》就是严歌苓创意写作下的一个畸形产物——无南京特征，放之四海而皆可，可天津十三钗，也可上海十三钗，最终弄的老谋子不得不让十几个女人操着金陵腔来标榜自己，俺们真是金陵的。
《女人如花》的编剧贝克，也没有民国江南的经历或者说切身体悟，但却要写一个民国江南女人的戏，直接造成他要玩弄创意写作的招数了。创意写作者一般都或多或少地抄袭生命写作者的作品。《女人如花》主要讲述了一个民国中产女子因为与叫花子摔在一处而被未婚夫误会，最终带着未婚夫的孩子与这个有名伶背景的叫花子生活在一处，又死了孩子的故事。仔细翻阅民国的鸳鸯蝴蝶派的小说，读家们就会发现，《女人如花》其实是抄袭之作，当然，编剧也可以说自己只是借鉴，或者说在意境上向这些小说学习罢了。笔者上大学那会儿，读了一点民国鸳鸯蝴蝶派的小说，因此对《女人如花》的故事套路并不陌生。再看《女人如花》，则觉得学了皮毛，而少祖师爷们的气质。
创意写作的贝克学了鸳鸯蝴蝶派祖师爷们的故事套路，却缺少了故事之外的民国范。祖师爷们的小说，可不是简单的为了一个故事，在咱看故事的同时，是能从文字中嗅出滋味来的，这种功底，是后来的作家们少能达到的。惭愧的是，大言不惭的笔者，也无法达到这些祖师爷们的功力上去。“滋味”很重要，这是个中国古典美学意境中的词汇，不好用西方文艺理论的方式解读。导演赵治平倒是有意拍出这种“滋味”来，但给笔者感觉，心有余而力不足。
第四，《女人如花》怎样才能做到更好？
一味的表扬或者批评某部影片，均是无大意义的，只能逞一时嘴快。针对这部简单但又想学习民国江南范的电影，如何才能更好一些，笔者有几个粗浅的或许不对的想法，姑且说出来，博大方之家一笑。
首先，弱化开头的少爷回家戏份。
这个很容易达到，把灯红酒绿尽量减少一点，再剪切掉几个镜头便好了。给人呈现的不是大上海的繁华，而就是一个江南小城的夜生活等等。
然后，得了财产的叫花子接黄圣依走后，增加一些故事情节。
对这个男人内心的读白要更多一些，而且要更全面一些。他不能是一个一门心思对黄圣依好的人，他也要有他的私心和想法，但这些想法不能建立在削弱黄圣依内心读白的基础上。男人或许更应该时不时地想想，“我为何要替别人养儿子”——因为这个世界是没有救世主的，人必须是全面的人。
再次，孩子死掉之后，还要有大量的故事发生才好。
《女人如花》因为给叫花子赋予了一个救世主的形象，所以，很难产生与黄圣依和孩子存亡的对手戏了，因此，不得不在孩子死掉之后，戛然而止。如果按着第二点建议中的方式来编排，男人有自己属于人的全面的想法，有对孩子的好，也有对“我为什么要替别人养孩子”的内心质问的话，在孩子死掉之后，则还会有大量对手戏出现。影片戛然而止，则少生命的厚重感——无限拉伸时间，才可以塑造时间的厚重感。
如果按着我的想法来的话，《女人如花》应该还有故事，而且是男人和这个女人之间的对手戏的故事，而且是一个瞬间拉锯几十年的故事。这样，女人生命的厚重感便出来了。《百年孤独》就是靠时间来拉锯厚重感的。当然，我的这种想法，也不是我自己的，是抄袭民国鸳鸯蝴蝶派的祖师爷们的。
最后整体看来，《女人如花》作为文艺片，虽然不讲舶来的“三浅一深”是靠谱的，但却又严重受到“创意写作”的羁绊，沦为一种伪文艺的电影，十足地值得惋惜了。