GQ杂志大八卦：这片子导演先找的Christian Bale，请他演那个机器人。Bale说不干，因为导演业绩平平，而且“穿越“这题材被遥远东方的三流网络写手搞得滥大街了，实在没法让人认真对待。然后在香港拍蝙蝠侠的时候，Bale被盛情邀请去喝中国功夫茶。结果他怀疑那杯茶里下了猛药：因为喝着喝着，他突然觉得这片子挺有戏，就答应了。

代价是Bale要演John Connor，这个在原剧本中出场三分钟的形象。于是编剧不得不给Conner加了很多戏，还给原剧本动了大手术。一般情况下，明星能这么强J编导，这电影估计是要砸。但这个片子反倒越来越有意思了。



这片子最有意思的地方，我觉得是可以做“初级编剧101”的教材。啥叫主角？不是占据银幕时间最长的那个人，而是以亲身经历去展现影片主题的那个人。Terminator的主题自然是人vs.机器。John Connor是这个故事的中心。但前3部电影已经让全世界观众都知道了他的身世。他就象一块丛林中的宝藏：第1部讲述了宝藏的传说，第2部介绍了金子是如何被埋进去的，而第3部给这块宝藏蒙上了层层尘土瓦砾。等到真正要挖它的时候，观众们已经被世界各地其他瑰丽的挖宝故事惯坏了胃口，反倒失去了新奇感。

关于John Connor还没有讲完的故事，是他如何挥舞着战斗旗帜，成为人类抵抗军的领袖的。但好莱坞的观众都知道，高大全的英雄是不讨好的，所有会有各种坏坏的，帅帅的，不情愿不自觉但又神通广大的“反英雄“形象。Bale选择了最安全的途径塑造John Connor：这个Connor脾气挺暴躁，有点“活得不耐烦“的疯狂劲儿。他可以一头扎进The Perfect Storm里，等着潜水员来捞他，也可以对着抵抗军的老头头儿们大吵大闹。他安静的时候，就入魔般一遍一遍反复听他老妈的录音。总之，这个人有点疯狂有点阴暗。最要命的是，观众被告知，John Connor被其他人认作，甚至很可能就是：一个错误的预言家。

这么一看，此人颇似那个希腊神话里倒霉的预言家拉奥孔。John Connor本人其实也挺郁闷。他看到了和预言中不一致的景象（T-800提早闪亮登场鸟！），就开始怀疑：我他妈的还是救世主么？更重要的是，我他妈的还会死在2032年么？

单是“找爸爸“这个任务，就够让他头疼的了。XD


说正经的，John Connor的性格素描还是不错的，但编剧苦于没有具体情节给这个人更多的丰满血肉（更加倒霉的是，期间还出了个好莱坞编剧大罢工运动，Connor的创作主线因为劳资纠纷就编不下去了）。说到底，原剧本是个亡命流浪的故事，和前3部的主题风格一致。改变故事情节容易，但改变主题，就象挖一棵大树的根一样艰难了。如果John Connor不能流浪，那么展现主题的任务就落在了另一个人的肩上。

无论谁和Bale这种如日中天的牛人抢戏都是不太可能的。但感谢编剧，创造了一个很有萌点的Marcus Wright。在战斗机核导弹满天飞的末日废墟里，这个光着身子出场的男人有种天生的无辜感和迷茫感。更何况没有伤痕的男人不算真正的男人。这个人一出场就背负着一个忏悔者的十字架：合着Salvation是给他准备的。演员选的呱呱叫，估计这个名叫Sam Worthington的澳洲出口产品以后会红。(旁白：废话，James Cameron相中他了，不红都难。)

Marcus这个形象，比John Connor要容易惹人注意，招人同情。阅历电影无数的达人们，从台词中就能听出味道：

Kyle Reese问：你是谁？
John Connor正义凌然的回答：John Connor!

John Connor问：你是谁？
Marcus Wright回答：我不知道。

任何能回答“我不知道“的人，都是在向人文精神的出发点致敬。（金庸笔下的欧阳锋虽然没听说过德尔菲，但他确实问了个很牛的问题）

Marcus的外形是个硬汉型男，但他的眼睛很蓝，异常的干净清澈，很和善的小眉毛永远很困惑很伤感的皱着，笑起来一片孩子气的阳光灿烂，典型的baby face是也。换个性别来比喻，这正是御姐身材萝丽性情的尤物，私下以为和那个德国型男Thomas Kreitschmann是同一类型。

这部叫Terminator的片子演了40多分钟，目前只有两个男人分别唱两出戏，其中一个是Connor，另一个就是来路不明的Marcus。所以不用看预告片，大家都猜得出来Marcus同学的身世。关键是全人类都知道，但勇猛善良又长着漂亮蓝眼睛的失忆男Marcus可不知道。这种凝聚着爆发力的疑团在影片中逐渐积累，直到真相大白。答案在揭晓的时候，Marcus对两声枪响的不同反应很值得做美学理论研究。第一次是莫名的悲愤和难以置信，第二次就是典型的万念俱灰。我猜这是第一版剧本的功劳，他莫名奇妙的让人想到某些希腊戏剧的剧本。

Sam Worthington的演技无可厚非---人家是AFI的最佳男主角呢。澳大利亚这两年成了男明星制造工场，从Russell Crowe到Eric Bana，从Heath Ledger到Hugh Jackman，要演技有演技，要身段有身段。而且澳洲人似乎都有些山野之子的灵性，特别招酷爱野味的好莱坞待见。地球人都在打赌Sam Worthington会红，因为这个名不见经传的演员一连接了三部大片子。好事者请注意年底的科幻片Avatar，似乎是让James Cameron摩拳擦掌十年的产品。



该有的视觉效果都有了，不该有的也有了（你说打仗的T-600为啥要长两排牙呢？）。各式战斗机飞的很炫，呼啸得挺过瘾。编剧似乎忘了第1部里Kyle Reese描述的抵抗军暗无天日，小米加步枪的战斗日子。或者十年之内，人类从使用X-32退化到用看门狗了？

该死的服装设计是个军服控，搞得片子里全都是养眼的海豹队SWAT三角洲之类的。仔细观察，有很多风格巨拽的皮夹克呢。但这么多军服里最帅的一件旧巴巴的大衣披在了Marcus身上。纵观历史，这件二战风格的戴肩扣的军大衣在美英苏德军队里都眼熟，但鉴于袖子上有个红箍，就只有后两种选择了。再加上这片子从头到尾都是黑压压灰絮絮一片---田野灰啊，田野灰！---军服达人们请自行YY...



由连载漫画规律推断出：主角是推动情节发展的，配角才是让人HC的。但目前主要情节进展都是来自配角Marcus,而且主角John Connor确实一直在忙。忙到结尾，我终于发现由衷感激Christian Bale的地方了：他把剧本改写成了喋血双雄的风格。男人与男人间的信任啊！(某小撮兴奋鸟...)两人分头跑到敌人老巢去，摧毁了很多设备，炸飞了很多机器，刺激了很多GDP，引出了州长大人的全裸出镜。全场立刻一片大笑。

我猜州长一定在三块馒头的办公室里看得热泪盈眶：俺那熊肩蜂腰的黄金时代啊！你以为肯尼迪的侄女看上的是俺的演员工资么？


片子里有很多经典T2的镜头，扇子们一定看得出来。我能看出来的有Marcus夺枪那个动作，各种似曾相识的散弹枪，John Connor进入Skynet和他少年时盗用信用卡的手段神似，和一边爬着后退一边对着Terminator开枪的镜头...据说Kyle Reese的耐克鞋都和T1里面的相似，真是让老影迷们其乐无穷啊！

最后结尾也是一波三折，有些让人掉眼镜。不过终结者的死忠扇子肯定能猜出这结局。可是我真的很想这么设计结局：

Kyle Reese在汗流浃背的作俯卧撑。
Kyle(上气不接下气，怨恨的）：为什么？这是为什么？
Connor（慈爱的摸摸对方的头）：不锻炼身体，怎么能保证你一枪命中我妈啊？



--The End
(字幕）






P.S. 原来被修改前的剧本超级黑暗绝望，从心理刻画到故事构思都展现了末日情结的震撼之美，是个很有潜力的故事。各种影片里的莫名其妙之处都得到了完满解释。都在这里：http://chud.com/articles/articles/19577/1/EXCLUSIVE-WHAT-WENT-WRONG-WITH-TERMINATOR-SALVATION/Page1.html


T1和T2的揪心处，或多或少在于观众对Judgement Day的期望。T4的原剧本白描了一个回归野蛮荒芜的世界：Marcus和Kyle在核战争之后的土地上流浪，唯一的希望就是收音机里John Connor的声音。这期间，两人似父子也似师友。流浪结束时，Connor出场3分钟，飞快的翘了辫子。抵抗组织的领袖们认为John Conner的传奇和领导地位不可取代，因此Marcus换上了Connor的脸皮，继续战斗----这次颠覆可真是牛大发了：John Connor，从T1就名声如雷贯耳的全人类抵抗组织的领袖，是个机器人！

把Connor设计成一个影子确实很有胆量，很酷。不过我认为最棒的设计是Marcus和他的女朋友的故事。他从荒野的狼群中救了一个美女。也就是在与狼群打斗的过程中，他意识到自己的身体有大不寻常的地方。这段大概场面血腥，拿不到PG13的评级，随即在新剧本中改成人与人的斗殴。打架完毕后，没有任何温情脉脉的交流，那个美女马上请他STAF: Sit Tight And Fuck，一个在抵抗组织中约定成俗的词组。生命是如此脆弱，为何不及时行乐？没有感情，没有前戏，就是一男一女在进行动物般的行乐。这样一来，T1里Kyle Reese对着Sarah Connor的照片发呆的纯情时刻，倒显得尤其珍贵。

而最让人哭笑不得的设计，个人认为莫过于skynet的定义了。这大概要拜阿西莫夫的机器人三定律所赐吧。

如果这片子按照原剧本拍，说不定2018年之后的故事还会有些悬念吧。这下好，John Connor成了越战越勇的蝙蝠侠，下面的故事可真不好编了。