《搏击俱乐部》在开始时传达着一个明显的讽刺：现代人只能靠着消费主义来寻找自我。诺顿挑选“能体现自己个性”的各种家具来获得满足感，这是对机器般单调 无聊 卑微 生活的心理补充。

而诺顿的另一个自我，泰勒德顿，却希望直接与这个社会体系对抗：对说教的电影感到厌烦，于是恶作剧般地偷偷加入色情片段； 对上流人士的聚会感到恶心，于是向点心上撒尿； 尤其是对现代人的基本要求——西装打领、皮鞋铮亮、面目和善、彬彬有礼、避免冲突、厌恶暴力——的反叛，产生出的搏击俱乐部，更是得到大多数强烈需要突出自我存在感的“社会边缘人”的认同。

然而，随着搏击俱乐部在全国范围内影响的扩大，单纯的暴力击打已无法满足他们，暴力的快感像毒品一样，暂时地满足了他们，却引发出人们更深、更强烈的破坏的欲望。他们不再仅仅是在夜里地下窖中脱离社会体制的发泄，而是开始针对这个社会——循规蹈矩生活着的人；这些衣冠楚楚的人们所精心爱护、为之骄傲的车；堂而皇之欺骗大众的飞机安全手册；被大众所认同的“先进东西”电脑，和传统价值观所认为是“美丽的”市中心雕塑……这时，诺顿一方面感到这不正常，已经out of control；另一方面，他沉溺于领导这场反叛给他带来的满足感，越发地嚣张。

让我感到可笑，和讨厌的是，对于俱乐部里的其他成员来说，搏击俱乐部的强调个人的本初意义已荡然无存。俱乐部一军事化，每个人又成了零件的一部分，成了炸药生产线上的一个工人，或是去实现长官计划的一个小分子。搏击俱乐部应是鼓励人们自由地创造发泄或破坏单调生活的形式的，它应该让人们意识到这一点，而不是组织化。

可笑的是，任何一种好的形式，一旦大型化、组织化、推广化，都避免不了这条路。看电影时，我第一个想到的是“工会”。工会原本是鼓励工人们自由地表达想法。而现在呢，一变成熟，有了清楚的分工和明显的层级后，工会变成了能和资本家们对抗的有机体，它会为了整体利益而与资本家妥协，个体的意愿，如果不符合大众，便被无情地抹杀了。（阿吉里斯行为组织学的奠基作《个体与行为》就明显不过地提出，成熟的组织和个人的全面发展是相悖的。）

所以看到俱乐部成员无论对何种问题，只会机械的背“第一条，绝对不可以质疑任务本身；第二条，……”时，我真是无语了。最明显、最讽刺的事情是，当BOB被打死后，有的成员提出埋掉尸体，毁灭证据，还得到了大家的赞同——看看，一个原本重视个人的温馨的小团体，是如何发展成为了整个组织的利益而抹杀个人的！幸亏诺顿提醒大家“他有名字，他叫BOB”，而这一举动，竟然导致最后每个人都机械复述“他有名字，他叫BOB”！！ 比起公司来，这种组织更像是一种能控制人的思想，洗脑并把人物件化的机器！

关于结局，有几点想法，首先，
——和“爱情”有关——————

总觉得很搞笑，最后把“爱情”掺进来。我很疑问，诺顿对玛拉，真的有“爱情”吗？看看整部影片，女主角起到什么作用了吗，对诺顿有任何影响吗？没有。（对诺顿有影响的只有泰勒）她只不过是诺顿的性伴侣，诺顿去找她真的是因为爱她？我没看出来，我看更像是“要对上过床的女人负责”这种传统观念的驱使。非得把“爱情”充当诺顿阻止泰勒继续破坏下去的原因——就好像没人会相信一个人单凭着社会良知就能战胜自己破坏、暴力的冲动，必须有个依托才行。“爱情”，就是最常用，最容易被大众接受的借口。

——人之将死，其言也善？————

诺顿与泰勒的最后对决，诺顿想自己口里开了一枪，死去的人是泰勒。有意思。当个体不得不面对死亡时，会有几个人会保留自大，个性，叛逆的泰勒？人类还是会选择更传统，更善良的一面，不是吗？“人之将死，其言也善”大概也是这个原因吧。

——已经没法走回头路了——————

电影的最后，诺顿和女主角手拉着手，看着窗外一幢幢大楼倒下，这时放起了欢快的音乐——为什么是这样！？He should be ashamed of himself！诺顿应该为自己的行为感到羞耻才对（把大楼破坏掉就能建立更美好的社会吗？），为什么是欢快的歌曲+爆炸的画面，一副很美好的样子？导演最后还是做出了用破坏来表现自我、毁掉物质生活的选择吗！？
为什么！？无论如何，大楼倒了，还是需要重建的吧。再反对全球化，也阻挡不了全球自由贸易。再怎么痛恨电脑，我们已经离不开它了。再怎么破坏公司制度，人们最终还是会选择最有效率的那一个。不是吗？我们无法走回头路了。人类已经离不开物质生活了。

大卫芬奇的“搏击”更像是隔段时间就发生的经济危机：它破坏现有体制，它让人们反思，它毁掉一些因过分追求效率而造出的过多的物质。它有它的意义。但是，它却不是常态，人们会继续走下去。（正如同你生气、发泄、暴力完后，还是要接着工作下去，接着依赖物质下去，接着生活下去。）
所以说，我如果得了绝症，我会选择爱心团体，而不是选择加入搏击俱乐部。