弗里达大概可以算近代艺术史最出名的女性画家了吧。十几岁时遭遇重大车祸，以绘画自我救赎；爱情炽烈，纠缠一生。《银幕上的展览》这部纪录片着重于对弗里达的画进行分析，结合一部分她的经历。《弗里达》则是着重于弗里达的人生传记的电影。弗里达 (2002)8.72002 / 美国 墨西哥 加拿大 / 传记 剧情 爱情 / 朱丽·泰莫 / 萨尔玛·海耶克 阿尔弗雷德·莫里纳

弗里达的画，是自我剖解的过程。她的画包括了很多从来没有出现在传统绘画中的女性特别的生存经历的主题。比如下面这副，在弗里达第一次流产之后的画作，第一次呈现了流产的主题，孩子和自己的身体，冷冰冰的医疗器材，骨骼，花朵，流血的身体，微隆起的小腹。可以想象当时弗里达的情绪和纠结。不能成为母亲的遗憾，失去孩子的痛苦，身体的纠缠。

在所有的自画像中，我最喜欢这一副。由于年少时的那场车祸，弗里达终身不育，流产三次。她养的猫猫狗狗，一定程度上就是她的孩子。这副画中，绿色的阔叶植物郁郁葱葱，胸前的死去的蜂鸟在墨西哥文化中象征爱情，项链的尖刺将脖子刺破出血，但仍有勃勃生机。

这副画在弗里达生命的后期，一生和爱人纠缠不清，爱情成为一种无孔不入的信仰。大地母亲抱着弗里达，弗里达抱着爱人，阴阳交汇，天人合一。还是会觉得这种执着的感情分外动人，即使会痛苦的像刀子，也会幸福的像风。