这不能算是影评吧，绍拉是那种我喜欢到深感言语无能的导演。今天太阳在我窗口照耀我心好悲伤望着窗外的城市因为你已离去风景虽转好我心仍哀伤未来会如何依然很迷茫（卡洛斯•绍拉的《饲养乌鸦》插曲《因为你离开我了》。）        卡洛斯绍拉在《饲养乌鸦》开拍前，找到Ana Torrent的父母，说服他们让十岁的Ana来拍这个电影。Ana之前已经有过一次拍电影的经历，Ana的父亲认为这已经够了，他还是希望孩子能正常地成长，不希望电影改变孩子太多。卡洛斯和同事们不厌其烦地轮番跟Ana的父亲谈，希望他能改变主意，直到最后卡洛斯说，好吧，没有她，这个电影我就不拍了。        最后，Ana的父亲同意了。        今天看起来，如果没有Ana，不是因为Ana那双故作冷漠其实沁满了孩子的忧伤、孤独和脆弱的眼睛，《饲养乌鸦》会不会如此成功，会不会当你看过这个孩子的眼睛，就会终生难以忘却？        影片上映于1976年，西班牙仍然处在佛朗哥的独裁统治下。所有的西班牙电影，仍然要经过很多审查、剪裁才能获准上映。卡洛斯们一样要运用很多技巧和聪明来绕过那些雷区。        电影缘起于，有天，卡洛斯坐在自己的办公室里，往街上看，他看到一座豪华的房子，有个已经废弃的、干的游泳池，可能属于某个几年前去世的有钱人。但这座房子一直没有出售，显得很神秘。房子跟当时的西班牙，甚至跟当时整个欧洲的现代化格格不入，十分抢眼。从那以后，卡洛斯每天早上都要到那里去看看，他想，他一定要写点关于那房子的故事。        影片第一次试映后，制片人拍着卡洛斯说：“这是好电影，但谁要看呢？我们死定了！”当时的观众，大多没有看出这是部政治电影。        《饲养乌鸦》最终获得1976年嘎纳电影节陪审团大奖，1977年法国凯撒电影奖提名，1977年西班牙“Cinema Writers Circle Awards”大奖，等，一系列奖项。        电影里的这首插曲《因为你离开我了》，在片中反复出现，这是片中的小女孩Ana最喜欢的一首歌，也是她跟姐妹们一起玩耍，模仿大人跳舞时播放的一首歌。这是一首当时的流行歌曲，节奏明快，甚至有些俗气。当你看过电影，再听到这首旋律，眼前瞬间就会浮现，Ana的黑眼睛，三个女孩无邪的笑脸，洒满她们房间的阳光，和整部电影挥之不去的不安、忧伤和沉郁。        这是卡洛斯自己选定的歌曲，但所有人，包括他的孩子，都说，拜托，别用这首歌。卡洛斯绍拉的情人，卓别林的女儿，也是这部电影里母亲的扮演者，杰拉尔丁•卓别林说，我们都不喜欢这首歌，但看过电影，你会永远记得这首歌。        杰拉尔丁还说，卡洛斯就是《饲养乌鸦》中的Ana，绝对的！        认识卡洛斯绍拉是从《莎乐美》开始的，我同样不认为我有耐心看完那个舞剧，但是，我看完了。特别是看到片中的Aída Gómez跳完那段著名的“七重纱衣之舞”，我完全傻了，一个谈不上美丽的舞者可以做到如此的性感，也似乎是我第一次对电影里的“性感”有如此直接的感受。        卡洛斯是一个可以用摄影机在银幕上作画的人，这样的人，其实并不多。卓别林在看完女儿给他推荐的卡洛斯的电影之后说，这人是个诗人。是的，卡洛斯是个诗人，他用电影胶片写诗。        要真正明白卡洛斯绍拉，我觉得，必须了解西班牙。至少，要懂得它。而其实，懂得，比了解，有时要困难得多。        我觉得，如果你没能亲手拿起摄影机，你永远无法切身感受到卡洛斯的最精妙处，这也是为什么有些导演，说起卡洛斯的时候，眼睛里会浮现同样的，艳羡、惊喜、赞叹以及微妙的自叹弗如的神情。        跟卡洛斯合作过的编剧Rafael Azcona说：“电影摄制人经常从现实中找灵感，从报章杂志、小说或是各种文学观点中找灵感。可是从摄影的角度捕捉灵感就不常见了，卡洛斯就是这种类型。”        卡洛斯的朋友说：“我发现象绍拉这样的人都很迷人，因为他们的世界里嵌套着另一个世界，就像洋葱的结构，你总也到达不了中心。”“他能向别人表达他是什么人，或者表达他想要什么。”        手边的这套《饲养乌鸦》的碟是双碟，包括一部关于卡洛斯绍拉的纪录片，其中有卡洛斯的朋友们谈他，还有大量的卡洛斯的摄影作品，真喜欢他拍的形形色色的西班牙人，西班牙的乡村、道路、田野。        卡洛斯年轻的时候，非常英俊，吼吼，会写诗、拍照的帅哥。        卡洛斯的才华，绝对可以为他赢来更广大的声名、财富和荣耀，甚至要远胜过今天他所拥有的。但他不要，他只做他自己。        在那个纪录片的最后，卡洛斯坐在他的工作室里，面对着他的电脑剪辑台，左手是他拍过的无数的照片，右手边的架子上，是他从世界各地搜罗来的，他最喜欢的，各类照相机。卡洛斯说：“现在也许会有人说，你老了，算了吧。但现在我用家用摄影机就可以拍，然后在这里就可以剪，很方便。”